The Art Corner David Hockney và Picasso tái ngộ thế giới nghệ thuật với hai triển lãm lớn

Mùa xuân 2025 đến với hàng loạt các sự kiện văn hoá nghệ thuật ấn tượng. Với công chúng yêu nghệ thuật hiện đại, đây cũng là thời điểm tuyệt vời để chiêm ngưỡng những tác phẩm của hai nghệ sĩ hàng đầu thế kỷ XX: David Hockney và Picasso. 

David Hockney và triển lãm lớn nhất trong sự nghiệp

David Hockney - một trong những nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất thế kỷ 20 và 21 là tâm điểm của thế giới nghệ thuật mùa xuân 2025 với triển lãm quy mô lớn chưa từng có ở bảo tàng nghệ thuật đương đại danh giá Fondation Louis Vuitton. Điểm độc đáo là chính Hockney trực tiếp tham gia vào các khía cạnh của triển lãm như giám tuyển chuỗi tác phẩm và bố cục không gian nhằm giới thiệu bộ sưu tập khổng lồ gồm 400 tác phẩm của chính mình trong khoảng thời gian 25 năm sáng tác. 

Ảnh: Fondation Louis Vuitton

Trong hành trình sáng tạo dài 7 thập kỷ của hoạ sĩ trường phái Pop Art và lập thể này, triển lãm trải khắp 11 gian phòng tại Fondation Louis Vuitton (Paris) là triển lãm lớn nhất ông từng tham gia, và cũng là nơi ông giới thiệu những tác phẩm mới nhất của mình. 

Triển lãm khởi đầu với những tác phẩm danh tiếng nhất của Hockney, được sáng tác từ những năm 1950 - 1970, bao gồm những tác phẩm như “Portrait of My Father” (1955), “A Bigger Splash” (1967) - bức vẽ hồ bơi đã trở thành “huyền thoại” của phong trào Pop Art, “Portrait of An Artist” (Pool with Two Figures) (1972) và chuỗi chân dung đôi “Mr. and Mrs. Clark and Percy” (1970-1971) cũng như “Christopher Isherwood and Don Bachardy” (1968). 

Ảnh: Fondation Louis Vuitton

Tuy nhiên, trung tâm của triển lãm là khái quát 25 năm sáng tác nghệ thuật vừa qua của Hockney, giai đoạn ông sinh sống giữa Yorkshire, Normandy và London, thể hiện một cách sinh động qua những tác phẩm lấy cảm hứng từ chính vùng đất và con người những địa danh này. Một số tác phẩm nổi bật như “May Blossom on the Roman Road” (2009) hay “Bigger Trees near Warter or/ou Peinture sur le Motif pour le Nouvel Age Post-Photographique” ( 2007) tái hiện sự thay đổi trong chủ đề của Hockney: Từ nhân vật sang phong cảnh, cũng như những phương tiện ông sử dụng để sáng tác: Từ Acrylic truyền thống sang công cụ kỹ thuật số như Ipad. Ngoài ra, một tầng khác dành riêng cho những sáng tác liên quan đến vùng Normandy, gồm các tác phẩm được thực hiện hoàn toàn trên iPad, tác phẩm sắp đặt nhằm thể hiện những giao chuyển của mùa từ quan sát nhạy cảm của người nghệ sĩ. 

Tác phẩm "Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)" (1972) © David Hockney | Photo Credit: Art Gallery of New South Wales / Jenni Carter

Tác phẩm "Christopher Isherwood and Don Bachardy" (1968) © David Hockney | Photo Credit: Fabrice Gibert

Một phòng trưng bày thú vị khác tập trung vào 60 bức chân dung, thể hiện tài tình khả năng phác hoạ cảm xúc và vẻ đẹp đầy chiều sâu của nhân vật trong tranh Hockney. Ngoài ra, triển lãm cũng có những “bí mật” thú vị khi mang đến vũ trụ sáng tạo của David Hockney với hàng loạt những bản sao các tác phẩm và tư liệu có ảnh hưởng trực tiếp đến phong cách và sự phát triển trong quá trình sáng tạo của Hockney, điển hình như những tác phẩm từ thời kỳ Phục hưng, tác phẩm của họa sĩ Flemish, các tác phẩm hiện đại… tạo nên cuộc đối thoại sinh động giữa Hockney với những nghệ sĩ lớn trong lịch sử nghệ thuật. 

Triển lãm sẽ diễn ra từ 9/4/2025 - 31/8/2025. 

Một trong những sáng tác mởi của David Hockney/ Ảnh: Fondation Louis Vuitton

Khi Picasso gặp gỡ các nghệ sĩ châu Á 

Hồng Kông chào đón Picasso với ý tưởng triển lãm độc đáo thuộc chuỗi Jockey Club Hong Kong của Bảo tàng M+, áp dụng góc nhìn mới nhằm diễn giải ý nghĩa và tầm nhìn của danh hoạ Picasso trong bối cảnh đương đại và tham chiếu với góc nhìn thời đại của các nghệ sĩ châu Á. 

Ảnh: M+ Museum

Hơn 60 tác phẩm của Picasso được mượn từ Musée national Picasso-Paris (MnPP) - bảo tàng lưu trữ nhiều tác phẩm của Picasso nhất trên thế giới, gồm nhiều tác phẩm danh tiếng như “The Acrobat” (1930), “Figures by the Sea” (1931), “Large Still Life with Pedestal Table” (1931), “Portrait of Dora Maar” (1937) và “Massacre in Korea” (1951)... 

Với không gian thiết kế tinh tế và giám tuyển có chủ đích, các tác phẩm của hoạ sĩ lập thể Picasso được đặt cạnh khoảng 130 tác phẩm đến từ bộ sưu tập M+ của 30 nghệ sĩ châu Á như Isamu Noguchi, Luis Chan, Gu Dexin, Nalini Malani, Tanaami Keiichi và Haegue Yang, cũng như các tác phẩm mới được Simon Fujiwara và Sin Wai Kin ủy quyền. Tất cả nhằm mang đến cuộc đối thoại trực diện giữa một trong những nghệ sĩ đương đại có tầm ảnh hưởng nhất thế kỷ 20 với những sáng tác đến từ quan điểm và góc nhìn Á Đông, đúng với tên gọi của triển lãm này, nhằm mang đến cuộc đối thoại liên văn hoá và liên thế hệ. 

Ảnh: M+ Museum

Chuỗi triển lãm “The Hong Kong Jockey Club: Picasso for Asia—A ​​Conversation” là triển lãm lớn đầu tiên về Picasso tại Hồng Kông sau hơn một thập kỷ. 

Triển lãm diễn ra từ 15/3/2025 - 13/7/2025.

>>Xem thêm: Những khoảnh khắc thời trang ấn tượng nhất tại Milan Design Week 2025